共工社12月27日电（通讯员：张人婧）柿子树的枝桠，疏疏落落，在冬日午后的阳光下，把影子斜斜地印在工位的桌面上。

刚刚收到了参与下一次演出的通知，当时的阳光很薄，但我却觉得“演出”那两个字格外晃眼。我停下笔，望向窗外。中交一航局五公司大院安静得很，只有风偶尔穿过枯枝，发出极细微的、类似某种遥远回响的声响。

午休时，我翻看手机相册，偶然翻到今年第一次参与公司妇女节才艺展示活动的照片。照片上，我和几个女同事穿着华丽的礼服笑得灿烂，那时的我是第一次参与工作不久，领导让我带领项目女同事共同策划排练此次演出，心中带着些许胆怯和跃跃欲试的冲动。

不过是几个月前的事，感觉却像隔着一层毛玻璃，看另一个季节的自己。这一年中，参与了四次深入项目现场的慰问演出，那时候，“舞台”是有形的，是脚下踩实的土地，是临时搭起的木板，是夕阳慷慨赠予的天然追光。我的观众，穿着普通的工装，他们的掌声和着风声，粗糙而真实。歌声从喉咙里直接涌出来，带着尘土和汗水的气息，是一种即刻的交付，像给干渴的人递去的一碗凉茶。

而现在，我的“舞台”摊开在这张办公桌上，在一份份需要协调沟通的通知里，在一场场需要精心筹备的活动中。它看不见边界，却无处不在。我仍然在“发声”，只是方式不同了。当我把一位老师傅躬耕机械维修三十年的故事，整理成一篇生动的采访稿时，我觉得自己是在为他“歌唱”；当我为一个青年团队的创新成果展示会寻找最恰当的呈现方式时，那是在为他们的智慧闪光调试“灯光”。

从紧握话筒，到敲击键盘；从直接唱出音符，到尝试为别人的故事和团队的活力“谱曲”——这中间的转变，起初让我有些失重，像突然从开阔的工地走进了一条安静的长廊。但慢慢地，我触摸到了这两种工作之间，一种隐秘而坚实的连接。它们都需要一种深切的“在场感”。在工地，是与混凝土、与进度、与工友们的汗水同在；在这里，是与人心、与故事、与一个集体跳动的脉搏同在。

成长或许就是这样一种迁移。你把曾经的热爱，像种子一样，带往另一片土壤。唱歌的冲动，并没有消失，它转化成了另一种形式的表达欲——渴望沟通，渴望联结，渴望在共同的记忆里，也能建造出一些坚固而温暖的东西。

学生时代，舞台是纯粹的梦想投射；在工地，舞台是热烈的现实交融；而在这里，舞台成了一种沉静的织网。我不再仅仅是那个站在前面的、引人注目的歌者；我学习成为那个在后方，仔细理清脉络、搭建桥梁、让更多声音和光彩得以被看见的人。当看到一场用心组织的活动，让参与者眼中有了光，那份满足感，与曾经听到掌声响起的瞬间，奇异地在心底重合了。

风似乎停了。柿子树枝桠的影子，视线逐渐从通知消息上移开，静静地覆盖在窗外的天空中。窗外，那些嶙峋的枝桠指向天空，稳稳地托着这个清冽的下午。

抽屉里，那个写满歌词的本子还在。偶尔，我还会在上面记下一两行。只是现在，旁边或许会多出几笔突如其来的策划灵感，或是一句在走访时听到的、闪亮如金的话语。

舞台的形态一直在变。但心底那根想要发声、想要联结、想要在尘世中创造一点美好共振的弦，从未松过。它只是学会了，在不同的季节里，找到不同的枝头，去静静地，颤动。